地球最后的夜晚 Long Day's Journey Into Night

各种挪用中比较致命的是对墨镜王的挪用。《路边野餐》中极为可贵的残酷现实诗意荡然无存。黄觉-汤唯活脱脱就是凯里周慕云-苏丽珍，凯里王家卫必然是精致的平庸。3D版60分钟梦境应该放在开场。年度最令人失望华语片。
点击查看评论详情》

考虑到讨厌给左右两边观众抬脚让道的麻烦劲儿，特意买了场观众极少的大中午场次，结尾走字幕的时候听邻座一对情侣（女方）丢了句“看汤唯那个骚气样，你不就喜欢这样的吗”，听完后内心默默噗嗤一笑的同时又有些伤感，不知该心疼汤唯还是心疼毕赣，或者是，心疼观众？
点击查看评论详情》

路边野餐给三星，地球给四星，为不明就里的观众打分加半颗星。从塔可夫斯基到大卫林奇，毕赣的两部作品都掏空了自己，他表示不想再重复自我，想拍别人的东西，因为他把自己全部投入进作品，承载了他所有真真假假的记忆。这是一件精致的工匠作品，从画面到配乐，再到人物感情，裹挟着凯里的乡愁，将梦境现实华美呈现。一个略带悲伤的恋母故事，火车水杯隧道手表，梦中之梦。沉浸在刷抖音的人们，接触一下毕赣，哪怕是造成极差的印象，这波宣传也成功了，让他们看看什么才是真正的电影本身。
点击查看评论详情》

畢贛無疑在視覺經營上是有才華的，但劇作能力和個人經驗的侷限卻讓他除了重複和模仿各類符號之外，幾乎沒有什麼東西可以再表達。整個長鏡頭的高預算製作都展示了一種從創作到資本的虛妄，宣發以不專業製作經驗的慘痛教訓作為電影「情懷」的賣點，更加證明中國電影從獨立製作到整個工業仍然處於一種荒謬和業餘的境地。如果不是因為某些評論和資本的盲目吹捧及創作人的自我膨脹，其實他本該走得更踏實更遠。
点击查看评论详情》

以黑色电影的类型外壳书写了一次升级版的《路边野餐》，在延续「时间与记忆，空间与梦境」的主题下，对视听语言进行了一次精致升华。前半部分的写实与后半程的写意，核心元素的对应与映照、叙事碎片的弥合、时间线的捋顺与延展，俱得到和顺的统一，可以清晰地将前后人物对比并归位，或许解读空间反而不如野餐，但在观赏的亲和度上更进一步。记忆是梦境的接驳口，3D段落如深潜的梦境，演绎现实之不可为，长镜头契合梦境的视点自由转移属性，那些欲望的深渊、无法挽回的过往、卑微的希望与苦苦的追寻，在爱的咒语魔力下，如美丽的谶言，将我们脑海中回忆的废墟迷宫逐一还原，停滞钟表指代的儿时定格记忆，波光反射的幻梦一场，时间永远是最伟大最残酷的魔法师。
点击查看评论详情》

#Cannes18# 算是懂了什么叫大卫林奇加侯孝贤，有钱了的毕赣好牛逼。可以宣告这是中国新电影的开始吗？我们终于开始有不批判社会问题也能展露头角的艺术片了。看看毕赣吧贾科长。#首映第二场，满座，包括台阶#
点击查看评论详情》

当房子最终旋转的时候，再也抑制不住泪水。回不去又抓不住的那个人，若即若离的记忆，拥有足够资金支持的毕赣，终于完完全全的将自己的荡麦实现了。整体比路边野餐成熟了不少，塔可夫斯基的影子也少了很多，内核上反而更接近于迷魂记
点击查看评论详情》

影像继续牛逼，甚至因为资金足了，镜头，画面比野餐时更厉害，服气！特别后半段，搭配上贵州民族音乐，让人仿佛置身梦境。但，，故事，台词真的一言难尽，难道毕赣的电影这些就不重要了？只管诗意就好了？演员的表演也不如野餐时的群众演员舒服，真实，尤其女主角。
点击查看评论详情》

才华不够，杂技来凑，胸中无墨，矫揉造作，不说人话，感情全假。没有文艺命，得了文艺病。如果不是做中间怕打扰别人早就中途离场的作品
点击查看评论详情》

#NYFF 和好几个朋友聊完之后才平息了对本片的极度厌恶。靠着感觉推动剧情是种天赋，可是从头到尾复制《路边野餐》就有点露怯了。尤其前后脚看了卡隆的《罗马》之后更加凸显出了后半段一小时长镜头的空洞，这种报书名式的概念化剧本创作真的支撑不了毕赣太久，求求诸位“影评人”可别吹了，都是捧杀
点击查看评论详情》